Som vi redan vet är rörligt innehåll i princip ett måste för att nå igenom bruset idag. Med kompetens inom film och animering kan du skapa engagerande, relevant och anpassat innehåll som når din målgrupp.
Här kommer några steg som jag har med mig in i min animeringsprocess. Men först ska vi ta en snabb titt på några olika program för video och animering.
Vilket program ska jag välja?
Det finns olika program som fungerar bra för att animera. I Canva kan du som nybörjare göra enklare animationer, men du är ganska begränsad till förinställda animeringar. Det kan vara ett bra första program att börja experimentera i.
Adobe After Effects är det program som jag främst jobbar i, och det ger mig full kontroll över min animering. Det kan vara en startsträcka att förstå sig på programmet, men när du kommit över tröskeln kommer du upptäcka massor av möjligheter.
Hitta inspiration
Det första steget i min process med att göra rörligt innehåll till en kund är att leta inspiration. Jag har med mig några nyckelord; det kan vara företagets egna värdeord, eller egenskaper som jag associerar med företaget. Sedan tittar jag på allt från tonalitet och uppbyggnad i andra företagsfilmer, till specifika övergångar och effekter. Jag samlar in det jag behöver för att sedan bestämma mig för hur mitt intro ska se ut och byggas upp.
Rita en storyboard
Härifrån skissar jag ihop en storyboard, den blir ofta enkelt skissad. Med en storyboard får jag en överblick över min idé och ser tydligt vilka olika steg och övergångar jag ska göra. Det är ett bra verktyg att gå tillbaka till under processens gång.
Börja animera
Nu är det dags att sätta igång med animeringen. Även om animationen bara ska vara några få sekunder lång, brukar jag ändå tänka i ”scener”. Jag börjar med första scenen och jobbar mig igenom min storyboard till slutet.
Ett verktyg som jag jobbar mycket med är “Easy Ease”. Det hjälper till att få flödet att kännas mer organiskt och levande genom att påverka hastigheten i animationen. Exempel: Du vill animera en bil som rör sig från punkt A till punkt B under tre sekunder. Utan Easy Ease är rörelsen helt linjär och kan upplevas stel och robotlik. Det Easy Ease gör är att snabba på och sakta ned hastigheten under dessa tre sekunder, för att rörelsen ska se mer levande och naturlig ut. Din bil bromsar alltså in istället för att stanna tvärt!
Här ser du ett exempel på hur det kan se ut.
Om du är nybörjare eller har ont om tid, och snabbt vill få ihop en sekvens, är ett annat tips att kolla på och ta inspiration från förinställda animeringar. Adobe After Effects har många mallar som du kan använda dig av.
Ta hjälp
Att koppla in en kollega som tar en titt på din animering är alltid bra! Det ger dig andra synvinklar, tips och idéer. Jag låter alltid någon annan titta på mitt arbete om jag sitter fast, men kanske framför allt för att avgöra om tempot i animeringen fungerar bra.
Färdig produkt!
Efter de här stegen har du en färdig animering som är redo att användas!
Det hade ju varit toppen om min process faktiskt såg ut så här. Det gör den inte. Arbetsgången är ofta mycket mer rörig och jag hoppar fram och tillbaka mellan stegen, raderar och börjar om. Men till slut har vi ett resultat som funkar och går i linje med företagets värdeord.
Så var inte för hård mot dig själv, att animera tar tid. Börja experimentera och ha kul!